sábado, 26 de mayo de 2018

El Botón de Nácar

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Sinopsis

El agua contiene la historia de la humanidad. Desde las estrellas trajo vida a la tierra, y la vio crecer con su energía maternal. En el fondo del océano de Chile se encontraron dos misteriosos botones, cuyo origen descubre las violaciones a los derechos humanos desde la época de los aborígenes de la Patagonia hasta la dictadura militar de Pinochet.


Reseña

A través de dos botones el director logra trazar el vínculo entre los indígenas y los prisioneros políticos. El primer botón, el que un capitán inglés le ofreció a un yagán para convencerlo de que se subiera a su barco para llevarlo a Inglaterra, y el segundo, el botón de nácar: último vestigio de un detenido desaparecido arrojado al mar. Con una fotografía que retrata los paisajes más bellos y recónditos de Chile, con una cinematografía que deja escuchar las voces de la naturaleza y sintonizarse con el ritmo del tiempo, casi suspendido en la quietud de su intuitiva sabiduría, con una narración de voz en off que adentra al espectador en una sensación de reflexión profunda, esta obra fílmica trata temas como la espectacularidad de la geografía chilena y las violaciones a los derechos humanos, y los interrelaciona de una forma sutil, con una narración bien hilada.

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Ficha Técnica

Título Original: El Botón de Nácar
Año: 2015
Género: Documental
País: Chile
Duración: 82 min.
Dirección: Patricio Guzmán
Productora: Atacama Productions / Valdivia Film / Mediapro
Música: Miranda; Tobar; Hugues Maréchal
Fotografía: Katell Djian

Tráiler



jueves, 24 de mayo de 2018

Abzurdah

Abzurdah

                                   

 Sinopsis:                                                                Cielo es una narradora locuaz, que nos conduce a una idea de amor muy inocente que la hace sentir  muy dependiente a Alejo, hombre 10 años mayor que ella y que solo utiliza de su inocencia para pasarla bien, llegando al punto donde se aleja y pierde interés por Cielo donde ella cae en un barranco de tristeza. 
Con el paso del desinterés de Alejo, Cielo se hace daño con la intención de llamar su atención y cerrando toda posibilidad a que el no la quería.


Premios:

  • Mejor actriz revelación María Eugenia Suárez 
  • Mejor actor de reparto Rafael Spregelburg




 Ficha técnica:
Genero: Drama-Romanes- Biográfico
  • Directora: Daniela Goggi
  • Música: Juan Blos Caballero
  • Guion: Daniel Goggi, Alberto Rojas
  • Apel, Alejandro Martiel
  • Foto: Sol Loparín
                                                                       4 de Junio de 2015   
( Argentina)
                                     90 minutos

Trailer
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lunes, 21 de mayo de 2018

Palomita Blanca


SINOPSIS


María es una joven estudiante, de una familia de clase trabajadora, que vive en una población santiaguina durante el gobierno de Salvador Allende. En medio de ese álgido ambiente, se enamora de Juan Carlos, un joven de clase alta. Los obstáculos y las diferencias de clase aflorarán, todo acentuado en un contexto clave de la historia de Chile.

RESEÑA

La película nos sitúa a traves de la relación de Juan Carlos y María en una época de Chile casi desconocida, retratando a la sociedad chilena en los días previos a la elección de Salvador Allende como Presidente de la República en 1970. La película es más rica en el estilo de sus imágenes y movimientos de cámara que por su historia, pero es en los diálogos de los personajes donde radica la chispa y mensaje de la obra. El director a traves de los dialogos tremendamente irónicos, satíricos y en algunos casos casi absurdos, se burla y genera una crítica a la sociedad de la época haciendo a la película divertida y cómica sin caer en la exageración, puesto que los monologos y dialogos de los personajes son entregados de manera en se sienten cotidianos sin romper el ámbiente y sentido político y social de la película. Sin duda esta es una de las películas más importantes del cine chileno, tanto por su calidad artística como histórica.

FICHA TÉCNICA

País: Chile
Año: 1973
Dirección: Raúl Ruiz
Guión: Raúl Ruiz (Libro: Enrique Lafourcade)
Música: Los Jaivas
Fotografía: Silvio Caiozzi
Reparto: Beatriz Lapido, Rodrigo Ureta, Luis Alarcón, Bélgica Castro


TRAILER


PELÍCULA: https://zoowoman.website/wp/movies/palomita-blanca/




viernes, 18 de mayo de 2018

Kamchatka

Kamchatka

"Crecer no es más que descubrir un par de secretos"

Ficha Técnica:
Año:2002.
Duración:104 minutos.
País:Argentina.
Dirección:Marcelo Piñeyro.
Guión:Marcelo Piñeyro,Marcelo Figueras.
Música:Bingen Mendizábal.
Fotografía:Alfredo Mayo.
Reparto:Ricardo Darín, Cecilia Roth, Héctor Alterio, Fernanda Mistral, Tomás Fonzi.
Productora:Coproducción Argentina-España; Patagonik Film Group / Alquimia / Oscar Kramer S.A. / Televisión Española.
Género:Drama.

Sinopsis:
Los difíciles años de la dictadura militar argentina son contemplados por Harry, un niño de diez años que lo único que desea es jugar y hacer travesuras con su hermano pequeño. Sin embargo, en 1976, cuando su familia, perseguida por la dictadura, se ve obligada a esconderse en el campo, comienza para él una nueva vida que pondrá fin a su infancia.

Reseña:
Kamchatka es un país imaginario que aparece en un juego de mesa (Tácticas y estrategias de guerra). En él se refugia Harry, un niño de 10 años, para sobrevivir al horror. Sucede en el Buenos Aires de 1976 en época de la dictadura en este país,
Los finales felices son imposibles en historias como ésta, pero Kamchatka no es una novela desesperanzada. Lo mejor de ella es la forma en que, sin hablar apenas de política ni de violencia, con mucha ternura, a ratos con humor, con infinita tristeza.
Harry, seguidor de la serie de televisión Los vengadores y admirador de Harry Houdini, el escapista, toma el nombre de éste. A través del juego de táctica y estrategia aprende la importancia de la resistencia; de Houdini, que hay que escapar a cualquier precio; de Los vengadores, que no puede diferenciar si las personas son amigas o enemigas. Harry utiliza la ficción no como escape, sino como conocimiento.
Es una buena pelicula película, que nos muestra la vida de seres humanos acorralados y del universo infantil,pero mostrando principalmente la vida en ese momento desde el punto de vista del niño Harry.

Trailer:


Película:



jueves, 17 de mayo de 2018

21 GRAMOS







"Saber quién me salvó, quién me dio la oportunidad de ser hoy yo de nuevo. Gracias al donador tengo un nueva identidad"


Sinopsis: Jack Jordan, un ex-convicto y fuerte creyente de dios, y su mujer Marianne luchan por sacar adelante a sus dos hijos. Paul Rivers, un profesor el cual sufre de una enfermedad al corazón y su pareja Mary, la cual desea tener un bebe a toda costa, ven cómo su relación se va desmoronando en la lucha de la vida y la muerte. Mientras que Christina Peck intenta mantener su pasado de adicciones en el olvido y mantener a su nueva vida con su esposo e hijas. 
Al producirse un accidente, estas tres parejas entran en contacto provocando que se replanten aspectos importantes de sus vidas.

Apreciación: Esta película es muy interesante, la forma en que esta narrada es algo confusa de entender al principio, ya que no es lineal, si no que van intercalando las tres historia, pero en completo desorden, por lo tanto al momento de verla tenemos que ir uniendo los planos para poder formar el relato completo y entender de que va.
Ademas esta película plantea un punto o concepto bien interesante, LOS 21 GRAMOS, los cuales representan la cantidad de materia o peso que perdemos al morir.
Concluyendo esta película es un excito, puede ser confusa por su forma de mostrar los hechos, pero al empezar a verla no nos despegaremos de la pantalla y las dos horas que dura el film se pasaran volando.


Ficha tecnica:

Titulo original: 21 grams
Duración: 125 min
Pais: Mexico y EEUU
Año: 2003
DIRECCION: Alejandro Gonzalez
Guion: Guillermo Arriaga
Musica: Gustavo Santaolalla
Fotografia: Rodrigo Prieto
Reparto: Sean Penn, Beniciodel Toro, NaomiWatts.

Anderes lee i escribe(2016)


“capítulo 1 leer, capítulo 2 escribir”
Sinopsis:
Andrés Centeno, joven operario de una fábrica, pasa sus noches desvelado en largas jornadas de trabajo, dejándolo en un constante estado de somnolencia. Andrés ha perdido su rumbo y olvidado sus sueños de adolescencia. A través del reencuentro con un trozo de su propia historia de vida -en el tropiezo de un tiempo encapsulado y lleno de ilusiones- se dará cuenta que aunque no ha tomado las decisiones correctas, aún está a tiempo de enmendarse; acompañado por una nueva amistad que lo alentará a seguir adelante.


Crítica: Se podría decir que la película en cierto grado es pasiva, así como su personaje principal. Andrés es víctima de su propia vida y hasta que no se lea a sí mismo no encomendara un nuevo rumbo, y con un poco de ayuda de terminara su auto conocimiento y comenzara a escribir.
Esta pelicula para mi significa un cuadro en abstracto, como los de Dominga, y significa un buen pensamiento sobre uno mismo.


Dirigida por: Daniel Peralta
Guión: Daniel Peralta
      René Martín
Elenco: Fernando Mena
       María Gracia Omegna
       Alex Quevedo
       Paulina Moreno
Casa productora: Libreta Amarilla
                GRIP Films
Producción: Daniel Rebolledo Parra
           Macarena Denisse
Asistente de dirección: Andrés Daly
Dirección de fotografía: René Durán
Dirección de arte: Loreto Godoy
Montaje Daniel: Peralta
Música: Diego Peralta
Sonido: Pablo Daly


premios:
  • Premio a Mejor Película Género Drama, Stockholm Independent Film Festival, Suecia, 2017.
  • Mejor película, Craft Film Festival Barcelona, 2017.
  • Mención hoonrosa del jurado, Noida International Film Festival, India, 2017.
  • Mención honrosa, Competencia Cine Chileno, Sanfic, 2016.
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Andrés Lee i Escribe - Trailer from Daniel Peralta on Vimeo.

película completa

https://ondamedia.cl/video/andres-lee-i-escribe